如同一千零一夜的故事一樣，香奈兒女士的一生就是一則傳奇。她經歷了5個不同階段的人生(5是她的幸運數(shù)字)，雖然她每一個階段的生命之間似乎沒有直接的關聯(lián)性，但始終被一條隱形的線串連著，從20世紀初開始，一直延續(xù)到20世紀末的各個階段，而這條線就是：風格。香奈兒的風格，就是能在不斷變化的時尚流行中屹立并保持領先。香奈兒的精神，是簡約、協(xié)調，以及獨具優(yōu)雅鑒賞力的特殊品味。

　　香奈兒生命中的第一個階段：1883年8月19日，香奈兒出生于索繆Saumur，法國盧瓦爾河谷區(qū)域的一個城市。她的母親很早就過世了。由于沒有身份證明文件記載她的出身，因此，嘉柏麗爾·香奈兒Gabrielle Chanel的身世就成為一個永遠的謎。稍長，她住進奧巴辛Aubazine的一所修道院，在那里，修女要求她穿著黑色的衣服，在修道院充滿回音的圓型屋頂下，做縫紉的工作。她在那里學習合宜的舉止，過著幾乎和修女一樣樸實嚴謹、但也同時沉默和孤寂的生活。當外面的世界即將進入20世紀，位于科雷茲省Correze的這個小城，時間卻好像還停留在中世紀緩慢的生活節(jié)奏里。

　　香奈兒人生的第二階段始于穆朗城Moulins。這個有著軍隊駐防的城鎮(zhèn)有一間酒吧，香奈兒在那里駐唱，并且以“Coco”這個藝名漸漸打開了知名度。她這個年輕女孩身材纖瘦，眼睛烏黑發(fā)亮，臉龐清秀并有著高挺的鼻梁。如此的外貌和周圍其它的歌手比較起來，顯得特別引人注目。那時，她不但為自己贏得名聲，還擁有許多愛慕者的追求。這些人當中有的有錢，有的有名，而通常名利兼具的人會想要和一個與眾不同的女人交往。當時25歲的Coco，擁有美貌和好身材，她急切要提升自己，進入另一種她向往的生活。而艾提安·巴勒松Etienne Balsan在這時出現(xiàn)了，成為她交往的對象。來自巴黎市郊上流社會的艾提安，是一個見過世面的男人，而且沒有當時一般男人對社會階層的勢利看法，他對Coco的敬重和熱情，就像他對于純種馬的狂熱一般。如果我們試著要給香奈兒女士的第二個人生階段一個象征，無可避免地，我們會聯(lián)想到馬，因為她的樸實、優(yōu)雅與幾近軍事化的利落造型是她給人的一貫印象。而且在馬鞍上，她學到了她人生后來一直信奉的真理：時時保持輕松的態(tài)度，永遠不要執(zhí)意強求。

　　香奈兒所從事的馬術訓練與高級訂制服，兩者都展現(xiàn)了低調的優(yōu)雅，她更將這種內斂的風格品味傳遞給了她的追隨者。有誰能比擁有眾多從事高級運動有錢朋友的香奈兒女士更能細微觀察這個充滿男性沙文主義和英式作風的世界?鮑伊·卡柏Boy Capel是這些人當中最瀟灑而且也是最聰明的一位，他成為她的情人，然而更重要的是，他成為她的知心密友(他的早逝對香奈兒女士而言，象征著一個愛情上的未完成式，一個永遠的遺憾)。交往中，鮑伊·卡柏很快就了解到這個驕傲又美麗的Coco真正熱愛的只有工作，而且不僅限于她當時所做過的那些工作而已。這個年輕女子想要的是用她的雙手、她的頭腦，以及她非常精準的品味，開創(chuàng)出一片天地。于是香奈兒決定要成為女帽設計師，這個轉變也為她開啟了一條通往自由的大道。

　　艾提安·巴勒松慷慨地提供了一間位于一樓的單人公寓，讓Coco作為工作室。她那些依然流連在眾多護花紳士陪伴下、過著舒適生活的女性朋友們，開始穿戴她最早期的作品，她們認為這樣是在對她施予恩惠。她創(chuàng)作的黑色珠飾平頂帽或優(yōu)雅的女學生百摺裙，在這些女性友人眼中，常常是嘲諷多于贊美。然而，當時的世界正在改變，而Coco也正朝著正確的道路前進。對那些沉醉在“美好時代”Belle Epoque、用羽毛、蕾絲與珍珠把自己裝扮得光彩奪目、穿梭在美心餐廳的巴黎女性而言，香奈兒的設計顯得過于簡單。“永遠沒有太過流行的問題。”香奈兒在1961年12月號的《Jour de France》雜志中如是說道。雖然在當時她并沒有完全意識到，她的這種意志開啟了一種流行新思潮，而且這個思潮將影響深遠。

　　現(xiàn)在到了香奈兒人生的第三個階段。她選擇了位于法國北部海岸的杜維埃Deauville，這個地方有她鐘愛的海洋、駿馬與情人，也是她發(fā)跡、成長與茁壯的地方。第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)前的幾個月，杜維埃海灘上多了一個遮陽蓬上飾有“嘉柏麗爾·香奈兒”Gabrielle Chanel字樣的精品屋。其中不但有風格極簡卻高雅的帽子，這位年輕的女帽商也已經開始設計一些靈感來自于工人和水手的衣著、設計簡約的服飾。這些線條流暢、穿著舒適且易于搭配的服裝，非常適合休閑或運動時穿。然而在當時保守的社會風氣下，能夠欣賞與接受這些衣服的人寥寥無幾，香奈兒女士似乎是在為她心目中的理想女性設計。不同于其它女人的嗜好，香奈兒喜歡戶外運動，喜歡在海邊游泳，喜歡把膚色曬得黝黑，還喜歡穿著炫麗又與眾不同的服飾，在溫泉小鎮(zhèn)的舞會和賭場中玩得汗流浹背。對男人而言，她是一個可以和他們平起平坐的親密玩伴。然而，她很快便會證明她的能力其實遠在這些男人之上。

　　體態(tài)纖細、帶點陽剛個性、有著古銅膚色的Coco，從男人的服裝中汲取到許多靈感。她經常穿著大學女生風格的軋別丁斜紋防水風衣，或是像當時的漁夫般穿著白色斜紋的深色開襟毛料外套。她同時也把女人裙子的長度變短了，這也讓她步履輕快地登上時裝行業(yè)的高階，很快成為引領時尚的佼佼者。那時，沒有人察覺到她正在醞釀香奈兒式的獨特風格和香奈兒式的經典優(yōu)雅，她正在為時尚界創(chuàng)造不朽的“香奈兒時代”。同時期的畢加索Picasso剛剛完成了畫作“亞維儂的少女”Les Demoiselles d'Avignon;史特拉文斯基Stravinsky也已經譜出“春之祭”The Rite of Spring的樂曲;迪亞吉列夫Diaghilev則成立了他的俄羅斯芭蕾舞團。誰會想到有一天他們全都成為了她的朋友?當人們帶著優(yōu)越感，笑看這位纖細且反傳統(tǒng)的女人時，有多少人能預見，她刻意營造的低調奢華，和她喜歡的極簡風格，將會成為最精致也最具影響力的一種精英主義，這股影響力甚至影響著未來50年全世界女性的衣著，甚至她們的思想及行為。

　　此時，從前有著特權的貴族們開始怨聲載道。國家即將征收他們的所得稅，讓他們的財務狀況不再象從前一樣。女人逐漸獲得了解放。在戰(zhàn)爭期間，她們取代男人在工廠工作。而且為了防止發(fā)辮被機器絞住，她們索性開始剪短發(fā)。社會也變得日益工業(yè)化。速動，而非一般的運動，成了新的休閑活動。到處可以看到跑車疾馳而過，飛機在藍天翱翔，蒸汽船破浪急速前進。而鮑伊·卡柏就是這種典型的“忙碌新男人”。這位身為年輕女帽設計師的情人、人生伴侶以及財務贊助者的男子，與那些流連于林蔭大道和塞納河畔游手好閑的巴黎老派紳士截然不同。在英格蘭長大的他，靠著戰(zhàn)爭時銷售法國鐵路使用的煤炭而致富。后來他卻逝于一場車禍，葬身在自己的跑車輪下。

　　如牡蠣必須經過痛楚才能產生珍珠一樣，突如其來的噩耗讓香奈兒再次面對孤獨，然而體驗過這些磨難的Coco，也因此變得更加堅強。即使深陷于煎熬的困境里，她也已經做好了萬全的準備，以迎接未來的挑戰(zhàn)。這一次香奈兒似乎做了正確的抉擇。她小心翼翼地掩飾她那孤兒的凄慘身世以及形同交際花的不堪過往，這意味著她抹掉人生整整十年的歲月(在她的自傳中，這十年就仿佛消失于無形)。之后，穿上自己設計的服飾，她看起來也年輕了10歲。

　　當她在1910年搬到巴黎的康朋街rue Cambon時，世界也似乎在等待著她大展身手。在天時、地利、人和的情況下，她在康朋街21號開了一間配飾店。顧客蜂擁而至。短短幾年間，她又合并了同一條街上的27、29與31號店面。她最早經營的時裝店中，直到現(xiàn)在還掛著她的名字。第一次世界大戰(zhàn)結束后，高級訂制服如同今日的高級成衣般，變成主要產業(yè)，以滿足富裕的中產階級客群的需求。香奈兒成為女性競相仿效的目標，女人為了她投下巨額的金錢，彼此爭奇斗艷。年輕的Coco早已準備好應付這種局面，并且終將贏得這群客戶的青睞。

　　在她自己的象牙塔世界里，香奈兒擁有一間從未就寢的公寓(她的臥室在康朋街對面麗茲酒店套房里)，樓上是她很少離開的工作室。米黃色的大門上，依然還可以看到未隨著時間逝去而消褪、帶著專橫語氣的“女士專用”Mademoiselle Privé字樣(雖然并沒有指明，誰是這位女士)。以黑體字書寫的這行字，守衛(wèi)著她的這個專屬空間，似乎象征了她另一段人生旅途的結束。

　　此時的香奈兒再次放棄了所有追求個人快樂的希望(因為她知道她想要追求的更多)，將自己投身于事業(yè)和生意的策劃之中。雖然當時還帶有一些羞怯的香奈兒對自己的影響力并非信心十足，她卻在法國“瘋狂年代”Les années folles期間，使整個巴黎都著了魔。接下來，誰能預言她的性格和她的創(chuàng)作將會帶來什么影響?Coco那時對馬球比賽也只是一知半解，在許多需要了解、學習的事物上，她卻已經位居在裁判的地位。

　　這時，是米西亞·塞特Misia Sert，典型“美好時代”的繆思女神，引領Coco進入巴黎藝術圈。香奈兒首先結識了尚·考克多Jean Cocteau、雷蒙德·哈第蓋Raymond Radiguet、巴黎“六人組”LesSix以及“屋頂上的牛肉”Boeuf sur le Toit的成員。接著她認識了塞吉·里法Serge Lifar、克里斯蒂安·布拉德Christian Bérard、荷西·馬利亞塞特José Maria Sert、勃萊士·桑德拉Blaise Cendrars、皮埃爾·瑞佛帝Pierre Reverdy、薩爾瓦多·達利Salvador Dali、博得特家族Bourdets、博蒙特家族Beaumonts、朱漢多家族Jouhandeaus…… 所有這些用現(xiàn)代藝術創(chuàng)作的藝術家們，都爭著想要見見這個讓沃斯Worth、帕坎Paquin和偉大的保羅·博瑞特Paul Poiret都俯首稱臣的奇女子。香奈兒把女人的身體從緊身蕾絲胸衣和襯墊中解放出來，讓她們恢復自然體態(tài)。她可以從畫中的埃及舞者、古希臘牧羊女和穿著女學生長罩衫、在鄉(xiāng)村漫游的野孩子身上找到靈感。她與米西亞相互品頭論足，完全拋棄上流社會那套穿衣哲學，用各自的方式展現(xiàn)獨特的女性美感。許多女性已經開始意識到這種來自于普羅大眾的衣著靈感、同時又充滿創(chuàng)意和藝術性的新時尚風格。“Poor Chic”，正是對付那些傳統(tǒng)上流社會勢利看法的最好答案。

　　香奈兒精簡的線條風格證明：“怎么穿衣服”比“穿什么衣服”更重要;衣服的完美線條，可能比漂亮的臉蛋更吸引人;穿得講究或過度講究，不等同于穿著好看;社會階層的頂端，其實是無產階級。香奈兒認為青春不需要說出來，而是應該隨處可見。不論是靜靜地坐著、在車中、在街上行走或是舉手投足間，都會自然流露出來。青春是一種觀念想法，而非外在的服裝衣著。事實上，隨著時代并進的實用性才是她風格延續(xù)的最主要原因。

　　除了她在流行觀念上引領時尚，她也大膽地以自己為模特兒，演繹自己的時裝創(chuàng)作，這也讓香奈兒從30多歲開始，便用她的理念影響時尚界。她曾說過：“我設計運動服裝其實是為了我自己”;“我開創(chuàng)時尚風格的真正原因，是因為我是第一個二十世紀的女性”。在香奈兒之前，流行精品設計師只是個產品供貨商。香奈兒把自己提升到和她的客戶一樣的尊崇地位，雖然事實上她并不愿意與一般的客戶們見面。然而善于行銷的她，經常會邀請一些尊貴的貴婦們到她的時裝店來，她像是一位公主一樣，在她的皇宮里展示她的服裝，銷售她的珠寶。

　　“我是個說實話的謊言家”— 尚·考克多Jean Cocteau這句自相矛盾的話也許正是香奈兒人生故事的寫照。受生命中男人的影響，她讓自己的風格更加豐富。流亡海外的俄羅斯狄米崔大公爵Dimitri是沙皇尼古拉二世的親戚。他將這個聲稱自己是來自法國奧弗涅省Auvergne普通商人家庭的香奈兒帶進拜占庭皇室雕像與巴洛克輝煌珠寶的世界。香奈兒從中得到許多創(chuàng)作的靈感。她不僅將模仿圖案發(fā)揚光大地運用在小禮服上，同時開始收藏精致的貴重珠寶。例如，她大膽地以珍珠項鏈搭配斜紋軟呢外套，與西敏公爵Duke of Westminster一起騎馬。與西敏公爵一起共度的10年間，Coco領會到巨大財富的力量，也體驗到與名門貴族一同生活所帶來的聚少離多、兩地相思和孤寂。“西敏是個優(yōu)雅的人，他從未有過什么新東西，我還得出去替他買鞋。25年來，他始終穿著同樣的夾克。”以今日的觀點來看，這樣的評語是非常香奈兒式的。她用頑皮的幽默結束了對他的描述：“太有錢和身材太高一樣，都是一種缺點。太有錢的人，不容易找到真正的幸福;而身材太高的人，不容易找到長度合適的床。”

　　在她有生之年，這種類似格言式的語句，始終是Coco特有的機智表現(xiàn)。香奈兒年輕時曾與一名優(yōu)秀的詩人皮埃爾·瑞佛帝Pierre Reverdy交往，造就了她喜歡運用格言說話的習慣。皮埃爾是立體派藝術的創(chuàng)新者與先驅，Coco與他維持了長久的友誼關系。這個偉大的天才有著多到用不完的機智話語，而Coco適時地利用了他的才智。她會用零碎的時間寫下句子，然后皮埃爾會幫她修改或完善。對于這些格言，皮埃爾總是有著無數(shù)的巧思。Coco曾用自己無產階級的論調對沙皇皇后如是說道：“償還債務的人會變得更富有。”她也曾在保羅·艾里布Paul Iribe的身上花了一大筆錢。Coco在30歲左右遇見保羅時，事業(yè)已經處于頂峰的狀態(tài)。艾里布是個有創(chuàng)意、怪誕且具有破壞性的人，他是個優(yōu)秀的插圖畫家，也擅長家具、珠寶與室內設計。他曾與保羅·博瑞特、尚·考克多、以及許多比他更有天賦的好萊塢制片與藝術家合作。保羅自己則是典型的藝術指導。

　　在此同時，歐洲正處于戰(zhàn)爭即將爆發(fā)的危機中。年逾50、但看起來只有30歲的Coco正認真考慮與保羅·艾里布的婚事。她當時的照片都是由當代最杰出的時尚攝影師為她拍攝的，包括：曼·雷Man Ray、霍斯特P.Horst、喬治·郝寧甄惠尼George Hoyningen-Huene等人。

　　對香奈兒而言，成為自己服裝的模特兒，是為了能賦予她的服裝更具體的生命，在此刻，她不僅是自己服裝的代言人，更是一個偶像。而代言人就應該像她那樣，既要個性鮮明，而且可以直接對大眾發(fā)言。在這一點上，香奈兒再次證明她是走在時代前端的，當“香奈兒代言人”伊納斯·德·拉·費雷桑日Ines de la Fressange在80年代開啟“超級名模”時代的時候，香奈兒的這個概念得以充分證實和認同。

　　代表香奈兒形象的，除了她的CHANEL字母商標、雙C圖案、黑白金的混合運用之外，還有開創(chuàng)“波普藝術”Pop Art先河的重復手法，獨樹一格的文學造詣，陽剛個性與極端女性化的氣質，棕發(fā)、瘦削、古銅膚色的外貌，以及從不多愁善感的特質。從小姐Mademoiselle，到嘉柏麗爾Gabrielle，到可可Coco，最后變成香奈兒女士Chanel，她已經把自己提升到時尚界的最高層級。不僅如此，在那個一切都得重新塑造的年代，她是少數(shù)幾個對20世紀歷史有著廣大影響力的人物之一。

　　畢加索于1938年創(chuàng)作了“格爾尼卡”Guernica。關于這幅名畫，作家米歇爾·雷里斯Michel Leiris像預言般地寫道：“我們所愛的人有一天終將死去。”保羅·艾里布在一場網球賽后心臟病發(fā)，病逝于香奈兒法國南部的別墅中。命運的捉弄使她再次面對無盡的孤寂。名望與財富兼具的她，終于在抵擋不住萬念俱灰的疲憊身心煎熬下，于1939年暫時關閉了她的時裝店。當她的人生戲劇性地像書頁一樣被翻到下一頁時，好像故事也仿佛應該可以就此結束了，但永不退場的香奈兒，只是從這里進入她人生的下一個段落。

　　香奈兒專家塞西爾·比頓Cecil Beaton在《時尚之鏡》《The Glass of Fashion》一書中寫著：“香奈兒的許多格言已經成為主宰著時尚界的不成文規(guī)定。”這本書寫于20世紀50年代初，專門討論20世紀禮儀和高雅服裝品味。這位攝影師接著寫道：“戰(zhàn)后，香奈兒女士退出了活躍的時尚界。”他寫下了相當具有遠見的結論：“雖然香奈兒聲稱流行時尚不會再復活，但她的革新創(chuàng)作從不顯得過時，這證明了她的獨特性和卓越的實用性，在流行史上是絕無僅有的例子。每個時裝季，她的創(chuàng)意如同大自然的種子，會一次又一次地開花結果，與時尚界此起彼落的新秀設計師相比之下，絲毫不減她的風采。”

　　克麗絲汀·迪奧Christian Dior在二次大戰(zhàn)后的成功，給了香奈兒最大的打擊。曾經主導時尚革命的她，現(xiàn)在只能眼睜睜地看著老式風格服裝的復辟。簌簌作響的襯裙、縐褶的布料、束腰、長至腳踝的裙擺……迪奧1947年的“新風貌”New Look與香奈兒的風格完全對立。New Look在那時成了女人永恒美感的代表，流行的指針，以令人目眩神迷的裝扮，來慶祝繁復的裝束重返時尚圈。二次大戰(zhàn)后，沒有人想再穿Coco設計的“營養(yǎng)不良的皮包骨”式的服裝。這位法蘭西第四共和時代的偶像女神，似乎已經完全被人們拋至腦后了。

　　香奈兒女士耐心地等候，并且保持緘默，讓迪奧、克里斯托瓦爾·巴倫西亞Cristobal Balenciaga、皮埃爾·巴爾曼Pierre Balmain和賈克·法特Jacques Fath那些男人相信他們的確可以再次掌控女人的時尚。但是女人終究不會遺忘，Coco答應解放她們身體束縛的承諾。興盛一時的New Look，也逐漸風光不再。1954年，蜷曲在沙發(fā)上的香奈兒，像準備迎戰(zhàn)的眼鏡蛇般，蓄勢待發(fā)，感覺屬于她的時刻又即將來臨了。第四階段的香奈兒在1954年2月5日重回時尚界，迎接她的卻是冷淡的反應。此時的Coco已經年過七十，失敗對她來說不僅是可怕的失望，還可能會危及她的王國存留的資產：香水。對一個早已過了退休年紀的人而言，再次試試她的運氣，是需要很多自信的。但從年輕時開始，嘉柏麗爾·香奈兒就完全無視歲月對她的影響。她堅持自己的信念：“我引領了四分之一世紀的時尚，因為我屬于自己的時代。重要的是，我在適當?shù)臅r機做了對的事。流行時尚會變，但風格則可長存。”她在當時就驗證了自己的言論。香奈兒的東山再起不僅僅是一種地位的恢復，更是一種名副其實的重生。的確，法國媒體曾經嘲笑過她，而且當時她忠實的支持者寥寥無幾;人們依舊一致推崇迪奧。但是，香奈兒機器仍然緩慢且穩(wěn)健地再次啟動了。

　　在《Elle》雜志封面寫著“最新商品介紹：香奈兒”。雜志創(chuàng)辦人海琳·拉扎若菲Helene Lazareff 1945年從美國回來時，滿腦子想的都是要給女人的新觀念，她開始在雜志版面中，對香奈兒時尚提供堅定長久的支持。這位著名的、瘦小服裝設計師的風格開始受到歡迎。沒有任何仿冒者能夠抄襲她的原創(chuàng)，或是像她如浴火鳳凰般的重生。這點即使在近40年后的今天，還是不變的真理。美國人比法國人更快意識到香奈兒現(xiàn)象正在持續(xù)蔓延，他們贊許并且購買她的商品。從現(xiàn)在起，美國人也將在時尚界擁有自己的決定權。香奈兒傳奇性地復出一年后，偉大的Coco重拾了她以往的名聲，再次將帝國的版圖拓展到其它領域。沒有襯里的輕柔外套、精工縫制的袖子、絲質上衣、金色鏈條、圍裹式雙片裙、讓雙手空出的菱格紋肩背包、使腳型顯得小巧的黑頭平底雙色鞋、外套上的珠寶鈕扣和服裝前面一連串的裝飾鈕扣等等……還有上千種原創(chuàng)設計，直到今天都還是受到大眾的熱烈歡迎。英文媒體尊稱的“香奈兒風格”Chanel Look，從此橫掃大西洋兩岸，獲得了壓倒性的全面勝利。

　　香奈兒最令人印象深刻的一張相片是：她坐在康朋街總店的臺階上，四周布滿了她喜愛的金器、烏木漆面屏風與水晶制品。她是古典主義的宗師，她在流行品味上的判斷不容質疑。就像命運三女神將紡紗、編織、剪線合而為一的精神一樣。直到生命的盡頭，她始終讓自己的形象和風格更臻完美。這個可畏又迷人的形象，正是Coco留給世人的感覺。這位時裝界的女王，自從復出以來，就一直住在康朋街旁邊的麗茲酒店。1971年的一個星期日，她離開了人世。這個曾經難以面對自己過往的女人，逝后終于能夠享有一個受人敬重的名聲。

　　Coco，她那個年代的風云人物，她使自己和她的風格同時蔚為流行，Coco的生命在香奈兒品牌中延續(xù)著。香奈兒是一個姓氏，雖然對香奈兒時裝店沒什么特別的幫助，但卻已經成為一個公認名詞。CHANEL這六個字母，總結了20世紀的一段傳奇，5這個數(shù)字，則化身為最能代表她的香水。

　　毫無疑問地，香奈兒N5香水創(chuàng)造了這個世界上一段最有名的香水傳奇。調香師恩尼斯·鮑Ernest Beaux在1921年調制后推出時，對當時而言，是前所未聞的全新香味。在這個有著小瓶塞、造型簡潔、貼著編號的瓶身中，那抽象而且讓人難以具體形容的香味，是藉由超過80種成份的神秘配方所調制出來的。幾乎在一天內，香奈兒就取代、并摧毀了那些顯得過時的傳統(tǒng)香水。在她之前，香水業(yè)不屬于時裝設計師的范疇。香水名稱也只會用：“夜之幻想曲”、“粉紅幸運草”、“幸福源泉”或其它浪漫的、聞得出花朵香味的名稱。香奈兒N5香水聞起來完全不像以往傳統(tǒng)的這些味道，除了自己以外，它與什么都不像。N5香水足以在香奈兒女士身后，將品牌的聲譽、時裝店及其作品持續(xù)發(fā)揚光大。

　　香奈兒第五階段的人生，也像其它各個階段一樣令人驚奇，但是比其它階段更難以描述，因為那是一個進行中的故事。這個故事會藉由每季所謹慎推出的新商品，通過每一款香奈兒創(chuàng)造、并印上全球知名雙C標志的新香水和美容產品的方式延續(xù)下去。嘉柏麗爾·香奈兒過世后，她的服裝店、她的沙龍與工作室也沉寂了十年。在這段必要的哀慟期間，整個香奈兒帝國都在沉思，回顧最初的品牌精神，仔細思考和討論如何讓她再度回到時尚的最前線。她的帝國又一次地保持了沉靜、堅定的態(tài)度。

　　在其它時尚品牌起起落落的同時，香奈兒的風格在卡爾·拉格斐Karl Lagerfeld的領導下重新出擊，并再次攻占了80年代初期的雜志版面。十分了解香奈兒的設計理念和原則的這位新任時尚總監(jiān)，加了一條出自格柔斯Groethe的口號：發(fā)揮過去的元素，創(chuàng)造更美好的未來。

　　在眾多服裝品牌相繼消失的同時，香奈兒的名字始終出現(xiàn)在當代時尚的最前端。事實上，卡爾·拉格斐是少數(shù)幾個能勇敢抵抗來自米蘭成衣時裝這個勁敵的設計師之一。今天，時尚不再是巴黎的專屬特權，而是國際性的事業(yè)，通過媒體封面，便能立刻傳遍全球各地�？�爾·拉格斐顛覆了香奈兒的一些慣用的設計理念與原則，并且在這種眾口鑠金的時尚設計藝術領域中依然我行我素。然而，他依舊明白該如何去操控每一場香奈兒時裝秀。從1983年起，卡爾·拉格斐引用了無數(shù)由Coco創(chuàng)造、經他更新過的設計版本，運用到他的香奈兒時裝展中。雖然拉格斐的高級訂制服或他的成衣設計中有些微的變化，人們還是能夠從這些服裝中感受到香奈兒的原創(chuàng)精神。香奈兒現(xiàn)在被視為頂級的精品品牌之一，無可爭議地被視為永續(xù)性品牌的代表。不只在時尚界、香水界，更是閃耀在芳登廣場Place Vendme珠寶菁英界的頂尖名牌。

　　為了延續(xù)一貫的卓越品質要求，香奈兒并購了技藝被卡爾·拉格斐肯定的工坊，包括：Desrues服飾珠寶工坊裝飾品)、Lemarié羽飾工坊(花朵和羽飾)、Lesage刺繡工坊(刺繡)、Massaro鞋履工坊(鞋子)與Michel女帽工坊(帽子)。這些全都是巴黎精品的頂級供貨商。完美品質的追求，一直以來始終都是香奈兒的座右銘。相信嘉柏麗爾·香奈兒這位杰出的女性，一定也會贊成這種做法。的確，當奢華之風盛行時，她是第一位了解到，簡約才是突顯獨特風格的最后出路。

　　編年表

　　1883年： 8月19日，嘉柏麗爾·香奈兒Gabrielle Chanel出生于法國索繆地區(qū)Saumur。

　　1910年： 香奈兒女士從此開始以“Coco”聞名，她在巴黎康朋街rue Cambon21號開了一家名為“香奈兒時尚”的帽子店。簡約的立體剪裁服飾，制造了一股香奈兒效應，并且廣受巴黎時尚女士的熱烈歡迎。

　　1913年： 香奈兒女士創(chuàng)造了運動時尚風潮。在杜維埃Deauville分店內銷售的輕便針織衫，不僅革新了女人對自己身體的認識，也改變了她們的生活方式。針織服飾很快便成功攻占了時裝界。

　　1915年： 香奈兒女士在比亞利茲Biarritz開了第一家服裝店。她的聲名開始遠播。

　　1916年： 香奈兒女士樹立確立了自己的風格：流暢舒適、行動自由，充滿真實而自然的魅力，拒絕一切的炫耀和華而不實�！禜arper's Bazaar》雜志刊登了一款她所設計的針織衫，附注的文字說明為：“迷人的針織衫”。

　　1921年： 香奈兒在康朋街31號開設香奈兒精品店。同年，她的第一瓶香水—香奈兒N5香水—誕生。

　　1924年： 香奈兒為“藍色列車”Le Train Bleu設計服裝。這出由尚·考克多Jean Cocteau作詞、達瑞·密霍Darius Milhaud作曲的芭蕾舞劇，在巴黎香榭麗舍劇院上演，由俄羅斯芭蕾舞團的迪亞吉列夫Serge Diaghilev領銜。同年，香奈兒成立她的第一間服飾珠寶工作室。

　　1926年： 香奈兒推出經典“黑色小禮服”，被美國《Vogue》雜志譽為新時代的“現(xiàn)代女性制服”。她為尚·考克多的電影“奧菲斯”Orphée設計服裝，本片由薩查·皮托夫Sacha Pitoff執(zhí)導。

　　1928年： 與西敏公爵同游蘇格蘭時，引發(fā)了她設計斜紋軟呢服裝的靈感。

　　1929年： 香奈兒在她的服裝店內開設了一家專售時尚配件的“店中店”。

　　1932年： 香奈兒在她位于巴黎圣·奧諾雷街29號(29, rue du Faubourg-Saint-Honore)的私人寓所中，首度舉辦了一場主題為“鉆石與白金”的高級珠寶展。

　　1935年： 香奈兒處于事業(yè)的巔峰。此時，她雇用了4000名員工，并且在康朋街上擁有5棟樓房。

　　1939年： 香奈兒女士暫時關閉了時裝店。只留康朋街31號的香水和配飾依舊營業(yè)。

　　1954年： 香奈兒女士71歲重返時裝界。發(fā)表會的經典款式為5號針織套裝。

　　1955年： 香奈兒推出著名的“皮帶穿金鏈”菱格紋肩背包。1930年就出現(xiàn)在發(fā)表會上的這款皮包，于1955年確立了今日所見的菱格紋皮包造型。

　　1957年： 香奈兒女士獲頒“20世紀最有影響力的女性設計師”這一時尚界奧斯卡殊榮。

　　1970年： 推出No19香水……如此命名是因為香奈兒出生于8月19日。

　　1971年： 香奈兒女士于1月10日逝世。她過世后的這一場發(fā)表會獲得了空前的成功。

　　1978年： 成衣與配飾系列開始在全球上市。

　　1983年： 卡爾·拉格斐Karl Lagerfeld被任命為高級訂制女裝、成衣與配飾部的藝術總監(jiān)。在巴黎蒙田大道42號(42, avenue Montaigne)開設了第二家香奈兒時裝精品店。

　　1986年： 香奈兒秋冬高級訂制女裝系列獲頒“金頂針”獎。

　　1987年： 香奈兒腕表部成立。

　　1988年： 美國時尚設計師協(xié)會(CFDA)頒給香奈兒與卡爾·拉格斐“特別獎(Special Award)”。

　　1993年： 推出香奈兒珠寶系列。

　　1999年： 全球一百家香奈兒精品，同步更新專賣店的裝潢風格。

　　2002年： 美國時尚設計師協(xié)會(CFDA)頒給卡爾·拉格斐“終身成就獎(Lifetime Achievement Award)”。香奈兒并購了Desrues服飾珠寶工坊、Lemarié羽飾工坊、Lesage刺繡工坊、Massaro鞋履工坊與Michel女帽工坊這些巴黎精品的頂級工坊。這種大手筆的投資動作，印證了香奈兒堅持保留時尚傳統(tǒng)工藝這種獨門技術的承諾�？�爾·拉格斐為康朋街的高級訂制服展示沙龍設計了全新的裝潢風格。