文 / 姜中介
古典音樂市場正在發(fā)生裂變，為了“討好”大眾，不少古典音樂正在嘗試著融入更多的現(xiàn)代元素，一臺原創(chuàng)流行與改編古典跨界的鋼琴獨奏音樂會近期在國圖藝術中心上演，而類似的演出在最近幾年層出不窮。
由于互聯(lián)網介入音樂領域，這讓整個音樂行業(yè)的業(yè)態(tài)發(fā)生巨變，但因為這個體系的機制尚未建立，使得版權保護的缺失，原本愿意為音樂買單的消費者被互聯(lián)網分流，這讓單純錄制唱片成為一個“賠錢”生意，倒逼唱片公司將商演成為音樂產業(yè)“變現(xiàn)”的最有效途徑，將版權唱片發(fā)行與經紀業(yè)務捆綁在一起。
迫于經營壓力，唱片公司會慫恿甚至脅迫旗下的藝人增加商演的場次、成為廣告商的寵兒，但對于古典音樂市場來說，表演者往往具有幾十年的職業(yè)壽命，頻繁的演出以及商業(yè)活動會壓縮表演者的練習、沉淀音樂的空間，提前透支表演者只能換來一個又一個的“傷仲永”。
因此，古典音樂市場必須做出自我調整，利用互聯(lián)網思維來改造古典音樂市場已經勢在必行，這讓很多傳統(tǒng)唱片公司索性讓音樂資源成為免費產品，利用社交網絡進行病毒式營銷，成為紅極一時的現(xiàn)象級音樂產品，然后再通過演出、周邊產品授權以及商業(yè)代言等方式來變現(xiàn)。
也就是說，移動互聯(lián)網的出現(xiàn)給古典藝術家提出了新的挑戰(zhàn)，單純的平衡商業(yè)與藝術可能難以適應目前的時代需求，畢竟以往所看重的版權保護極有可能被瓦解掉，取而代之的是互聯(lián)網上的瘋狂惡搞和調侃。
“只要是能幫助我推廣古典音樂，我并不排斥用一些全新的方式。”李云迪表示。這位鋼琴表演家在為動畫片配音、頻頻出現(xiàn)在一些跨界場合，意圖通過跨界讓大眾市場的流量導入到古典音樂市場。
相比于歐美市場，這種互聯(lián)網式的思維拓展似乎更有市場，因為中國的古典音樂市場具備足夠的底層流量來支持商業(yè)模式的創(chuàng)新，行業(yè)內人士都希望像中國的互聯(lián)網市場頻頻出現(xiàn)“顛覆式創(chuàng)新”。
因為伴隨著中國在世界上演著“經濟奇跡”一樣，中國古典音樂的發(fā)展趨勢也以不輸于這個國家的GDP增長速度一樣令全世界震驚，三千萬琴童僅從數(shù)字上就秒殺所有其他國家，令西方媒體瞠目結舌，而李云迪與郎朗正在用他們的努力讓這個數(shù)字每年穩(wěn)步增長，畢竟包括音樂產業(yè)在內的所有文化產業(yè)都是以關注度變現(xiàn)為核心商業(yè)模式，而在這個變現(xiàn)方式上，古典音樂仍有很多地方需要顛覆。（編輯 董明潔 李二民 王瑾） |
